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L'artiste peintre Didier Chastan dans son atelier

MA PEINTURE,
UN ART VIVANT

J’aime la matière, les coulures qui rendent la peinture vivante. Suivant la lumière, mes peintures changent, elles n’ont pas le même rendu suivant la luminosité de la pièce. Ainsi, dans une journée, la peinture révèle plein de détails différents.

Au premier abord, mes toiles sont très figuratives mais dans un second temps, les matières et coulures se révèlent et des détails abstraits attirent l’attention. Et là commence le jeu de la découverte et du voyage d’une seconde lecture de la peinture. Une lecture abstraite, faite de matières et couleurs différentes qui constituent les formes et visages des sujets.

SÉRIE PEINTURE – DU 01-04-2023 AU …

OISEAUX

THÈME EN COURS DE CRÉATION

UN THÈME FRAIS ET PRINTANIER

C’est incroyable comme la nature se réveille au printemps avec tous ces chants d’oiseaux ! La nature redémarre avec ces couleurs, ces odeurs et ces chants d’oiseaux. Ce matin là, dans mon atelier, j’étais entouré de ces mélodies… Et j’ai voulu mettre en couleur ces oiseaux.

SÉRIE PEINTURE – NOVEMBRE 2022

« 33T »

Le disque vinyle revient au goût du jour. Les pochettes d’album rock de l’époque retrouvent aujourd’hui toute l’attention qu’elles méritent. Véritable élément décoratif, ces illustrations issues de l’univers du rock ont toute leur place pour habiller nos murs avec caractère. Découvrez les reproductions de mes peintures qui mettent à l’honneur des pochettes de 33 tours cultes et qui raviront les plus nostalgiques d’entre vous.

SÉRIE PEINTURE – DU 01-01-2021 AU 25-02-2023

REGARDE-MOI !

Portraits et regards de Femmes

Les réseaux sociaux sont remplis de ces filles qui nous disent  » regarde-moi! ».Pour exprimer au mieux ce thème, l’expression des yeux est très importante. J’ai donc travaillé les yeux en volume, avec des nuances de gris et de noir, et le reste du visage est  traité en noir sans volume. Grâce à cet artifice, les yeux ressortent au milieu de la peinture.

SÉRIE PEINTURE – DU 10-02-2022 AU 10-04-2022

BALLOON

La jeunesse de nos enfants est ponctuellement repérée par l’apparition de ces ballons, lors de chaque anniversaire…ou évènement festif. Des marqueurs de mémoire qui apparaissent régulièrement dans nos vies… et sur nos photos souvenirs. Ces ballons sont voués à disparaitre car évidement trop polluants, et une fonction décorative qui peut être remplacée par d’autre supports biodégradables. Pour autant le ballon est inscrit dans nos codes et nos mémoires, les couleurs, la brillance… la fête. Alors je vous présente un hommage à ces ballons en plastique, qui doivent impérativement disparaitre de notre planète…

SÉRIE PEINTURE – DU 01-07-2021 AU …

WOMEN !

Portraits et regards de Femmes

Ce thème me permet de travailler deux expressions différentes, le figuratif et le graphique, avec une technique adaptée à chacune. Pour le figuratif j’exprime toute la sensualité et le charme du regard féminin grace au travail de peinture en acrylique. Pour le traité graphique, j’ai mis au point une technique et un procédé pour fondre de l’étain suivant un tracé précis. L’opposition du brillant métalique de l’étain et le mat de la peinture renforce l’expression de mes oeuvres.

SÉRIE PEINTURE – PÉRIODE 01-10-20 AU 01-03-21

« NOTRE PLANÈTE TERRE »

« La terre ne nous appartient pas,
nous appartenons à la terre »

SÉRIE PEINTURE – DU 01-03-2020 AU …

AND NOW !

Dans leur regard cette question : et maintenant les humains, qu’est-ce que vous faites ?

Cette série de peintures est la continuité de mon travail de portrait… Le regard est l’expression d’un portrait, et c’est ce qu’il faut capter pour le traduire dans la peinture et toucher le lecteur. Et c’est incroyable ce que le regard de ces singes est expressif ! On ne reste pas indifférent à cela. Ils nous regardent et ils nous interrogent… oui on se sent interrogé par ces animaux … Et maintenant… qu’est-ce qu’on fait ?

SÉRIE PEINTURE – DU 01-09-2020 AU 01-03-2020

« Ô »

DEPUIS JANVIER 2020
GALERIE ORIGIN FONTAINE

Le nu féminin… travail de style… la grande classique du peintre…
Et bien j’ai voulu m’exprimer à travers la grande classique de cet exercice ! Travailler le corps, celui de la femme avec ses courbes, ses volumes, sa sensualité dans le mouvement. Pour exprimer au mieux cela, je l’ai imaginée dans l’eau. La parfaite communion du corps et de l’esprit, l’expression de la gestuelle féminine dans sa pure sensibilité. Une lumière que tombe du zénith pour mettre en volume les courbes de la poitrine , des hanches… et qui marque de ces reflets la surface de l’eau. Le corps bouge et rythme les reflets en surface qui font disparaitre le visage et qui donnent une originalité à la peinture. Je travaille une expression picturale très gestuelle, je ne cherche pas le détail du dégradé, mais le juste coup de pinceau dynamique qui fait un volume ou une lumière.

PÉRIODE DU 01-01-2019 AU 01-07-2019

JUMP

DEPUIS MAI 2019
GALERIE SIGNATURES CANNES

Jump, c’est la représentation du temps qui passe et de la nostalgie d’une période de notre vie ou de celle de nos enfants. Le passage de l’adolescent encore dans l’inconscience des réalités, à l’adulte qui va devenir de plus en plus indépendant. Jump, c’est le saut d’une vie à une autre. Le temps passe vite, les années défilent, on passe de l’enfant à l’ado, de l’ado à l’adulte. Puis on est parent et là on voit nos enfants sauter ces étapes pendant qu’on devient grand parent….Toutes ces périodes se font par saut, d’un coup et d’un seul, on constate qu’on vient de sauter une étape de notre vie !
On vit plusieurs vies ! Mes peintures représentent des ados qui s’amusent comme des enfants.
Le temps les a figés dans une attitude de jeux. Des jeux simples, ils sautent et rigolent… Un rien les amusent, ils ont cette insouciance de l’enfant avec des attutides d’adulte… Ils sautent d’une vie à une autre, sans s’en rendre compte. Et nous sommes témoins de cela.

SÉRIE PEINTURE – DU 01-09-2019 AU 01-12-2019

LÉGENDES

JUILLET 2019
EXPO SUPCRÉA GRENOBLE

Il y a des stars qui symbolisent différentes périodes de nos vies. Ces images souvent en noir et blanc nous parlent de ce temps, cette époque, que l’on a connue ou pas, mais qui résonne avec une nostalgie caractéristique. En arrière plan les photos noires et blanches témoignent des périodes ou
évènements importants de ces stars. Je peins leur portrait par dessus en bichromie et de ce mélange en résulte une expression très personnelle.

J’aime la matière, les coulures qui rendent la peinture vivante. Suivant la lumière, mes peintures changent, elles n’ont pas le même rendu suivant la luminosité de la pièce. Ainsi, dans une journée, la peinture révèle plein de détails différents. Au premier abord, mes toiles sont très figuratives mais dans un second temps, les matières et coulures se révèlent et des détails abstraits attirent l’attention. Et là commence le jeu de la découverte et du voyage d’une seconde lecture de la peinture. Une lecture abstraite, faite de matières et couleurs différentes qui constituent les formes et visages des sujets.

SÉRIE PEINTURE – DU 01-01-2019 AU 01-07-2019

INDIENS

DÉCEMBRE 2018
EXPO GALERIE ORIGIN GRENOBLE

Quels sont les visages qui ont le plus de force et d’émotion que celui des indiens?… D’autre part cette force de caractère que l’on ressent sur ces visages, s’adapte parfaitement bien à ma recherche de traité pictural. Chaque coup de pinceau doit être dynamique, dans une gestuelle parfaite, pour traduire cette force de caractère. On doit ressentir ce coté brut et rugueux pour donner toute la force dans la matière de la peinture.

GRAPHIC’

Travail pictural basé sur des principes de création très structurés, strictes, avec des règles de montages géométriques, en opposition avec une technique de peinture très «jetée», avec beaucoup de matières, de grattages et de superpositions de couleurs. Le travail de matière en gestuel est mis en valeur par cette construction très géométrique. Ces peintures sont réalisées sur des supports solides ( bois ) qui permettent de réaliser des couches de couleurs successives, grattées, poncées, patinées. Ce sont principalement des grands formats ( 115 X 180cm ) pour une expression gestuelle maximale avec une lecture des peintures par zones différentes où les grattages ont eu des effets différents.

DOUBLES
PORTRAITS

Le principe étant de réaliser des portraits en photos, sans aucune expression du visage, le plus neutre possible, où seuls les yeux expriment une émotion et de les associer avec une peinture la plus expressive possible, grimace, fou rire… La technique de la photo traduit parfaitement « la non expression » des traits du visage qui sont sans maquillage et donc bruts, et uniquement l’expression à travers le regard. Contrairement à la peinture qui permet justement d’exagérer les expressions du visage grâce à un traité de matière brute avec des forts contrastes de couleurs. La peinture exprime ce qui se cache derrière ces regards au moment de la photo

POÈMES

Traduction picturale de poèmes, avec pour contrainte le texte du poème écrit sur la peinture.

2024 GALERIE MICHEL ESTADE
TOULON

EXPO « OISEAUX » & « REGARDE-MOI »
GALERIE D’ART D’ART – ORANGE
DU 1 AU 29 JUILLET 2023

EXPO ARTBOX-PROJECT
GALERIE CASA DEL ARTE- PALMA DE MAJORQUE
DU 24-10 AU 5-11 2022

EXPO ARTBOX-PROJECT-
GALERIE VALID WORLD HALL – BARCELONE
Du 2 au 7 mai 2021

EXPO ARTBOX-GALLERY- ZURICH
De septembre à Novembre 2020

ART METROPOLE EUROPE – BARCELONE
18 au 22 mars 2020

EXPO PREMANENTE GALERIE ORIGIN – GRENOBLE
(ARTSPER)

SALON ART3F – LYON
Septembre 2019

EXPO PERMANENTE GALERIE SIGNATURE – CANNES
 » JUMP »

EXPO  » PORTRAITS » – GRENOBLE
Juin 2018

EXPO  » AU DÉTOUR » – GRENOBLE
Janvier 2018

EXPO PORTRAITS D’INDIENS GELERIE ORIGIN – GRENOBLE
Décembre 2017

EXPO BZZZ… MAISON DE LA RÉSERVE – LABERGEMENT ST MARIE
JUIN À DÉCEMBRE 2016